BA (Hons) Music and Sound Production

UNIT 14 CREATIVE SOFTWARE TECHNIQUES
Las estaciones de trabajo digital, conocidas como DAW (Digital Audio Workstation) han revolucionado la industria musical. Esta unidad explora las posibilidades que tienes con diferentes DAW, desde la grabación de audio hasta la edición y procesamiento del mismo.
Al finalizar esta unidad serás capaz de utilizar un DAW de forma creativa e innovadora. Sabrás grabar y editar una pieza de música original o programar una batería en MIDI utilizando samples.

Complementarás tu formación inicial con clases enfocadas en los software de creación musical más importantes de la actualidad.

CERTIFICACIÓN EN ABLETON LIVE

INTRODUCCIÓN A LOGIC PRO 

UNIT 25 SONGWRITING
Aprenderás habilidades para escribir y componer canciones modernas y acordes a las tendencias de la industria.
Al finalizar esta unidad tendrás las habilidades necesaria para escribir y componer canciones y crear tu propio portafolio en el género musical que más te guste.

UNIT 28 COMPOSITION USING TECHNOLOGY
La tecnología musical es una herramienta ubicua en la composición contemporánea, así como una práctica  estándar dentro de la industria musical.
Esta unidad te enseñará las habilidades necesarias para componer y producir tus propias ideas musicales por medio de la práctica.

UNIT 1 THE MUSIC INDUSTRY

La industria musical es un ente vivo en constante desarrollo, que evoluciona gracias a los avances tecnológicos. Con múltiples ramas y áreas de trabajo, es imprescindible que conozcas sus complejas estructuras.
Descubrirás como moverte en la Industria musical y cuál es el rol que se adapta mejor a tus objetivos profesionales. Encuentra eso que más te gusta y especialízate en ello desde el inicio de tu carrera profesional en la Industria musical.

UNIT 2 MARKETING AND PROMOTION FOR MUSICIANS

En la actualidad, trabajar en la industria musical y ser autónomo o freelance, son cosas que suelen ir de la mano. En un escenario profesional autónomo, es importante saber darte a conocer.
El conocimiento de las herramientas y estrategias de marketing, es esencial para iniciar tu recorrido como profesional de la industria musical.
En esta unidad aprenderás a investigar los perfiles profesionales autónomos o freelance de la industria musical, así como herramientas y estrategias para darte a conocer. Además, serás capaz de diseñar estrategias de marketing y promoción, teniendo en cuenta las tendencias actuales de la industria.

UNIT 3 PROFESSIONAL DEVELOPMENT

Los desarrollos tecnológicos han sido clave para cambiar la forma en la que se produce y se consume la música. Esto ha representado diferentes retos para artistas, productores y compositores en todo el mundo, y también ha permitido la creación de nuevas oportunidades de emprendimiento musical.

Al finalizar esta unidad serás capaz de investigar sobre las diferentes oportunidades laborales relativas a tu campo de especialización, diseñar una estrategia de desarrollo profesional, eligiendo de manera pro-activa las destrezas y habilidades a mejorar durante tu formación, evaluándote de manera continua y adaptándote a las necesidades de la industria musical.

Complementarás tu formación inicial con clases enfocadas en los software de creación musical más importantes de la actualidad.

CERTIFICACIÓN EN FL STUDIO

INTRODUCCIÓN A REAPER

UNIT 42 ADVANCED SYNTHESIS AND PROCESSING

El desarrollo tecnológico también ha posibilitado el diseño de mejores procesadores sonoros. En esta unidad explorarás el espectro de éstas tecnologías, entendiendo la teoría que hay detrás de estos desarrollos, así como sus capacidades sonoras.

Aprenderás a utilizar en profundidad los 5 tipos principales de síntesis: FM, tabla de ondas, síntesis aditiva, síntesis granular y síntesis de modelado físico. Además aprenderás técnicas de procesamiento sonoro, que incluyen efectos, procesos mid-side, técnicas de procesamiento dinámicas y paralelas, así como diseño sonoro por medio de varias capas de distintos tipos de síntesis.

UNIT 39 ADVANCED SOUND DESIGN FOR INTERACTIVE MEDIA 

El diseño sonoro, tanto para juegos como APPS y otros medios interactivos, es uno de los sectores con mayor demanda de empleo dentro de la industria musical y sonora. El objetivo de esta unidad es brindar los conocimientos técnicos necesarios para componer piezas sonoras no lineales, así como dar profundidad en la composición musical para multimedia y el diseño sonoro.

Al finalizar esta unidad, serás capaz de crear una banda sonora para escenas o trailers, podrás musicalizar APPS y videojuegos, y entenderás las diferencias entre composición lineal y no lineal.

UNIT45 DEVELOPING AS AN ARTIST

Trabajar como un artista en la industria musical requiere habilidades y destrezas, entre ellas la capacidad de adaptarse a un mundo tecnológico en cambio constante. Esta unidad te enseñará como desarrollar las dos caras de ser un artista: por un lado aprenderás como rentabilizar el ser artista, al tiempo que profundizas en tu desarrollo artístico profesional.

Al finalizar esta unidad, habrás creado un porfolio completo de artista para su presentación en la industria.

UNIT 31 CREATIVE RESEARCH PROJECT

Esta unidad será tu proyecto de fin de grado. Podrás elegir un tema de estudio y/o desarrollar un proyecto utilizando los conocimientos adquiridos durante el programa.

El objetivo de esta unidad es que realices investigaciones y puedas aplicar esos conocimientos al desarrollo de un proyecto. Utilizando metodologías  aprendidas a lo largo del programa, analizarás y recolectarás datos con el fin de realizar una disertación escrita donde además plasmarás tus propias conclusiones.

Este módulo se centrará en cómo responder de manera efectiva a un brief creativo en distintas áreas de la industria. Trabajarás con casos reales y realizarás ejercicios prácticos en campos como imagen en movimiento, bibliotecas de producciones, videojuegos, teatro, exhibiciones interactivas y producción musical. El objetivo es ayudarte a desarrollar las habilidades necesarias para explorar tu propia voz creativa dentro de las limitaciones artísticas que implican los encargos profesionales de clientes.

En este módulo, te centrarás en las técnicas de posproducción de audio para cine, televisión y video. Aprenderás las herramientas y técnicas utilizadas por profesionales de la industria para crear un diseño de sonido armonioso para imágenes en movimiento, así como para producir una mezcla limpia y atractiva adecuada para su transmisión o consumo en línea.

El módulo ampliará tus conocimientos previos en foley, grabación en locación, captura vocal y diseño sonoro creativo, además de introducir nuevas técnicas específicas para la combinación de audio con imágenes en movimiento. Es fundamental tener un buen conocimiento práctico de la teoría del audio, la grabación y la edición para aprovechar al máximo este módulo.

Elige un módulo opcional.

• Game Sound & Music.
• Diversity in the Creative Industries.
• Creating Sample Instruments.

La masterización es el proceso de tomar mezclas finales y prepararlas para su entrega en múltiples formatos potenciales. El “arte” de la masterización radica en cumplir con éxito tanto los requisitos técnicos como estéticos para llevar la visión del artista al nivel más alto posible.

En este módulo, ampliaremos tus conocimientos sobre ecualización, dinámica, estéreo, eliminación de ruido y diversas herramientas de saturación adquiridos en módulos anteriores, refinándolos para permitir la entrega de masters de alta calidad y estéticamente adecuados para una variedad de géneros y formatos.

Este módulo representa el paso final en tu trayectoria y te brindará apoyo mientras te preparas para ingresar a tu campo elegido como profesional creativo. A partir de la evidencia recopilada a lo largo de tu tiempo aquí, realizarás una autoevaluación crítica de tu proceso de aprendizaje y de tus interacciones con la industria hasta la fecha. Explorarás conceptos y teorías sobre el desarrollo personal y profesional para respaldar, desafiar y poner a prueba tus suposiciones, con el objetivo de determinar tu preparación para trabajar en las industrias creativas. Tendrás la oportunidad de discutir estos temas con tus compañeros y aprender de sus experiencias colectivas, tanto en pequeños grupos de especialización como en sesiones interdisciplinarias más amplias.

Con este enfoque en mente, se te desafiará a crear y consolidar activos creativos que te brinden una ventaja competitiva en tu campo elegido. A lo largo del módulo, se ofrecerán talleres especializados, diseñados e impartidos por nuestros amplios contactos y docentes expertos en las industrias creativas. Todo esto culminará en la creación de un portafolio que contará la historia de tu trayectoria personal y profesional hasta el momento, comunicando tu identidad profesional única y tus planes de carrera en las industrias creativas.

Elige un módulo opcional.

• Immersive Audio Techniques.
• Interactive Music Applications.
• Psychology of Music.
• Practical Learning & Teaching in the Creative Arts.